Театральный институт имени Бориса Щукина совместно с Академией русского балета имени А.Я.Вагановой реализуют совместный театральный проект «Медный всадник» в честь 350-летия Петра I.

4 сентября 2022 года на исторической сцене Театра имени Евгения Вахтангова прошла премьера спектакля «Медный всадник» по одноименной поэме и двум пьесам из цикла «Маленьких трагедий» А.С.Пушкина.
Режиссеры-постановщики спектакля – Павел Сафонов и Юрий Петухов. Постановка осуществлена в рамках реализации программы стратегического академического лидерства «Приоритет 2030», направленной на достижение национальных целей развития Российской Федерации.

Театральный проект посвящен памяти двух великих людей России – Петра I и А.С.Пушкина. В 2024 году спектакль будет включен в программу юбилейного года А.С.Пушкина.

Цель проекта «Медный всадник» – создание спектакля нового формата, в котором балет и драматический театр становятся единым целым. В постановке принимают участие именитые выпускники двух учебных заведений, являющихся эталонными российскими институтами в таких направлениях как драматическое искусство и балет.

Над спектаклем работали выдающиеся театральные деятели современности: театральный режиссер Павел Сафонов, заведующий кафедрой балетмейстерского образования АРБ имени А.Я Вагановой, народный артист РФ Петухов Юрий Николаевич, заслуженный художник России, главный художник Театра имени Евг.Вахтангова Максим Обрезков, художник по костюмам Евгения Панфилова – лауреат премий «Чайка» (2004 г.) и «Золотая маска» (2015 г.), а также ректоры двух вузов народный артист РФ Николай Цискаридзе и народный артист РФ Евгений Князев.

В стильных, атмосферных декорациях и костюмах, созданных художниками, отражается настроение Санкт-Петербурга, в ткань сценического повествования вплетены великие тексты поэмы А.С.Пушкина «Медный всадник» и двух Маленьких трагедий: «Пир во время чумы» и «Каменный гость», действие окрашено роскошной музыкой Антонио Вивальди, Георга Фридриха Генделя, Франца Шуберта.

Павел Сафонов, режиссер:
«В нашем спектакле «Медный всадник» нам хотелось средствами театра, музыки и танца выразить ощущения человека, живущего надеждами, своей мечтой о счастье, и вдруг лишенного этого всего по воле рока, стечения обстоятельств … Как это выдержать?…
Два героя — Пётр I, основавший Санкт-Петербург, и Евгений, живущий в нем через 100 лет, существуют параллельно. Мы строили спектакль в стиле и традициях Вахтанговской школы, то есть в духе фантастического реализма, поэтического взгляда на Город Героев, и даже привнесли сюда образ самого Пушкина — его роль исполняет Григорий Сиятвинда, — выпускник Щукинского училища. 
Соединение двух школ – Вахтанговской и Вагановской – это, конечно, эксперимент… Однако, он нам необходим. Мы стремимся к тому, чтобы зрители, среди которых будут и современные школьники, смогли увидеть классику в высокохудожественном, профессиональном исполнении, чтобы они ощутили ее масштаб и тонкость, почувствовали, что в мире все очень хрупко — и любовь, и жизнь человека… Надо уметь это понимать, видеть, чувствовать и беречь уникальность человеческой жизни. Эта мысль Пушкина актуальна всегда…»

После премьеры запланированы гастроли в различных регионах страны для школьников и школьных театральных коллективов. Цель гастролей — знакомство широкой публики с профессиональным театром.

«Спектакль «Медный всадник» крайне важен для нас. В первую очередь, это социально значимый проект. Мы хотим, чтобы дети из различных уголков нашей страны имели возможность открыто прийти в театр и соприкоснуться с его магией. Произведения А.С. Пушкина – вечная классика, которая всегда будет интересна публике и не потеряет свою актуальность. Выпускники Вахтанговской школы и Академии Русского балета несут в себе лучшие традиции театрального и балетного искусства. С их помощью, а также с помощью огромной команды профессионалов, работавших над спектаклем, ребята по-новому откроют для себя мир творчества великого российского классика и мир искусства в целом» — сказал ректор Театрального института имени Бориса Щукина, профессор, народный артист РФ, Евгений Князев.

Возрастная категория спектакля 12+

Фото — Елена Бекиш